XXVI Festival  “Jazz al Margen” 2020

Del 29 de octubre al 8 de noviembre se celebra la XXVI edición del Festival “Jazz al Margen”, Festival que se desarrollará en los Centros Cívicos de la Margen Izquierda del Ebro, entre otros lugares, con un completo programa de conciertos que incluyen 2 conciertos didácticos familiares y 11 conciertos.  Un total de 13 actividades que convierten a Jazz al Margen en el Festival complementario del Festival de Jazz de Zaragoza

Este año la XXVI edición del Festival “Jazz al Margen” arrancará con el concierto de presentación a cargo de Jazz Hunters el 29 de octubre a las 20’30 horas en Centro Cívico Estación del Norte.  En la presentación del Festival contaremos con la asistencia de Rafael Tejedor, Presidente de la Asociación  de Vecinos Tío Jorge Arrabal, Sara Fernández, Vicealcaldesa, Lola Ranera, Presidenta de la Junta Municipal El Rabal, Fernando Rivares Presidente de la Junta Municipal Actur Rey Fernando, David Lozano, gerente de Zaragoza Cultural, y Pilar Franca, directora de Desarrollo Sostenible y Recursos Humanos del grupo SAICA.

El festival “Jazz al Margen” nació en el epicentro del jazz en el barrio del Arrabal, el Centro Cívico Tío Jorge.  Desde este lugar y a lo largo de toda su historia se ha vivido el Jazz de una forma especial y única que lo han convertido en uno de los buques insignias y referencia en toda la ciudad.  Jazz al margen surgió como una iniciativa de grupos emergentes de jazz del barrio, que de la mano de Bob Destiny forjaron una trayectoria musical de la que aún hoy sigue dando grandes músicos para todo el panorama nacional.

Corría el año 1995 cuando en el seno de la escuela de Jazz del Centro Cívico Tío Jorge, dirigida por Bob Destiny surgió la idea de organizar un festival de Jazz que diera cobijo a los grupos zaragozanos y a artistas de nivel que no tenían su cabida en el Festival de Jazz de Zaragoza, así nació Jazz al Margen, como una propuesta nueva del infatigable Bob Destiny en su labor divulgativa del jazz a través de formaciones como la Harlem Jazz Band.  Ausente Bob Destiny de Zaragoza por los avatares de la historia, la esencia del Jazz en el barrio del Arrabal recibió el testigo de la Asociación Cultural “Jaby & Ensemble” continuando con la formación altruista de músicos amateur en el jazz y con la tradición jazzística del barrio del Arrabal, asumiendo junto a la Asociación de Vecinos esta parte importante de nuestra historia reciente y de la participación ciudadana, otorgando un plus cultural al barrio del Arrabal que hoy sigue vigente.

Jazz al margen surge como un complemento del festival de Jazz de Zaragoza, en un formato menor pero con una calidad que lo han convertido en un elemento indispensable en las agendas de la buena música zaragozana.  En sus orígenes  estuvo gestionado directamente por las áreas de programación de Participación Ciudadana, y desde hace 14 años se sumaron al carro las asociaciones cultural Javi & Ensemble y vecinal Tío Jorge Arrabal, en un momento de crisis que estuvo a punto de hacer desaparecer este festival, contando desde el año 2006 con la colaboración de Zaragoza Cultural.

Desde este momento, ha sido el empeño de estas dos entidades y el apoyo del Ayuntamiento y entidades privadas las que, año tras año, han conseguido salvar este festival, para gusto de los melómanos y de las raíces y tradiciones musicales del barrio del Arrabal.  Jazz al margen se ha celebrado siempre en la margen izquierda del Ebro, como una apuesta de actividad cultural al otro lado del Ebro, como una apuesta de que no hay diferencia entre las dos orillas de la calle principal de Zaragoza que es el Río Ebro.

Por ello, es imprescindible el mantenimiento del Festival “Jazz al Margen” como foro de expresión de la cultura jazzística de un barrio, de una ciudad que completa su programación de jazz del Festival de Zaragoza con este festival que hace que la ciudad adquiera un prestigio y un hueco en el calendario nacional de propuestas de Jazz.

Zaragoza no se entendería sin “Jazz al Margen” por tres razones:

• Por ser un festival surgido de la participación ciudadana
• Por dar oportunidad a los grupos de la tierra y los jóvenes emergentes.
• Por ser una segunda referencia en el calendario jazzístico de la ciudad.

Jazz al Margen supone también un ejemplo de implicación de un barrio en su entorno, reflejado en el trabajo voluntario y altruista de sus organizadores y en ser el mantenedor de una propuesta que si no fuera por el esfuerzo vecinal y cultural del Arrabal, dormiría el sueño de los justos.

El abanico de conciertos abarca muchos de los diferentes estilos del jazz desde swing hasta funk, pasando por el blues y el dixieland, con una clara apuesta por los grupos aragoneses, 10 de las 13 propuestas que componen el Festival son de grupos aragoneses, provenientes de toda la Comunidad Autónoma, junto con dos grandes artistas que vienen de Madrid como Celia Carballo y Swing Machine Orquesta, de Cataluña, como es el caso Gemma Abrié & Ladies in Jazz o de Navarra como Aporia.

De este Festival destacaos tres cosas como importantes:  La primera que se desarrolla en todo el entorno de la Margen Izquierda en barrios como Parque Goya, Actur, Arrabal y La Jota, la segunda la calidad de los grupos de fuera con propuestas tan interesantes como las que nos traen el trompetista norteamericano Mathew Simon con la Huesca Big Band, Ladies in jazz, un concierto de mujeres, Celia Carballo o Swing Machine Orchestra  y la tercera novedad es la adopción de todas las medidas covid necesarias para poder disfrutar de los conciertos con todas las garantías sanitarias.

Además y debido a los aforos reducidos consecuencia de las medidas covid-19, este año se retransmitirán todos los conciertos por streaming de todos los conciertos a través de Facebook Barrio del Arrabal y de Facebook Radio 4G Zaragoza.  También algunos de los conciertos serán ofrecidos en diferido en Radio 4G Zaragoza en el 99.7 FM.  Las entradas para asistir a los conciertos se pueden adquirir al precio de 3 € en la web entradas.ibercaja.es y en la red de cajeros automáticos de IberCaja.

ENLACES PARA COMPRA DE ENTRADAS EN FACE. AV. ARRABAL

SINOPSIS DE GRUPOS Y CONCIERTOS

Jueves, 29 octubre Presentación Festival Jazz al Margen

JAZZ HUNTERS

20:30h, Centro Cívico Estación del Norte. C/ Perdiguera 7.  Entrada: 3€

Jazz Hunters es una banda en formato acústico, heredera de los sonidos de New Orleans. Formación con Cantante, Trompeta, Tuba, Banjo, Saxo Tenor y Washboard. Un viaje a la música callejera de Lousiana.

El grupo Jazz Hunters está formado por siete músicos dispuestos a trasladar al público desde el río Ebro al Mississippi con su hot jazz salvaje, sin enchufe y a pleno pulmón para trasladarnos a las calles de Nueva Orleans.  Con la intención de que todo el mundo disfrute y conozca el lado más popular y callejero de la música jazz, creado en esta mítica ciudad en los años 20, en un ambiente que nos trasladará a esa forma original de vivir la música en el cuna del Jazz.

Este concierto es el inaugural de la nueva edición del Festival “Jazz al Margen” en su 26º edición,  este año 2020 y servirá también para presentar el primer disco de Jazz Hunters llamado “Up! Hunter!”.

Viernes 30 octubre

CELIA CARBALLO

2 pases: 19h y 21h, Centro Cívico Estación del Norte. C/ Perdiguera 7.  Entrada: 3€

Consolidada cantante de jazz y soul, la zaragozana Celia Carballo es una de las voces de referencia en los clubes de jazz de nuestro país. Con su pianista titular, su repertorio destaca por la unión de la música soul más pura y antigua con el jazz más ecléctico y contemporáneo. Se mueve entre las fronteras del R&B, hip-hop, funk, nujazz, neosoul y música electrónica. Reinventa sus influencias clásicas más puristas como Etta James y Dinah Washington con las más modernas y futuristas como Robert Glasper, Snarky Puppy, Gretchen Parlato y José James.

Celia Carballo abraza los sonidos del soul, blues, jazz e hip-hop, e incluso de la música electrónica. En este concierto, junto a algunos de sus músicos habituales, estará acompañada de una banda especial con algunos de los mejores músicos de jazz de Aragón que harán que sus registros de voz suenen de una forma excepcional por la combinación de su excelente voz con excelentes músicos.

Sábado, 31 octubre

THE CRAZY SWINGSTERS

13 h, Centro Cívico Tío Jorge.  Pz. San Gregorio.  Entrada: 3€

The Crazy Swingsters surge de la ilusión por crear un grupo de música Swing para baile, inspirado en las grandes Big Band de la Época Dorada Americana.

Son músicos especialistas en Jazz (licenciados en Jazz y directores de Big Band), dedicados en exclusiva a la interpretación y la enseñanza del Jazz en todos sus estilos.

Su amplio bagaje musical dentro de todos los contextos del Jazz, especialmente con la banda Dixieland Blues Band (de la que forman parte todos los miembros), les ha permitido ver que los bailarines tienen unas necesidades específicas para cada tipo de baile (Swing, Lindy Hop, Balboa, Charleston…). Prestan especial atención en cuestiones estilísticas, como son son las duraciones de los temas, los tempos, los breaks, duración de los solos, variación del repertorio, etc.; para que los bailarines se sientan cómodos en cada una de las actuaciones.

Al incluir especialistas en dirección de Big Band les permite realizar arreglos de los grandes temas del Jazz, pudiendo reducir una Big Band a un sexteto, sin perder la esencia de las grandes formaciones, lo que les otorga una gran flexibilidad en los eventos que realizan

Sábado 31 octubre

MATTHEW SIMON & HUESCA BIG BAND

2 pases: 19h y 21h,

Centro Cívico Río Ebro.  Edificio Fernández Ordóñez.  Av. Maria Zambrano 56.  Entrada  3€

Matthew Simon nació en Long Beach, California. Ha cursado estudios en ‘The Berklee School of Music’. Llega a España en 1975, y formó parte del mítico grupo ‘Música Urbana’. Desde entonces ha trabajado con figuras nacionales e internacionales como Celia Cruz y Tito Puente, Al Cohn, Manel Camp, Tete Montoliu, Jerry Lewis, Dianne Warwick, Natalie Cole, Jack McDuff, Orange Then Blue, José Carreras, Julio Iglesias, Orquesta ciudad de Barcelona, ​​Dave Liebman y muchos otros.

Ha sido votado trompetista solista por los concursos de composición de Jazz del SGAE de 1992, 1993, 1994 y 1996. Grabó las fanfarrias de apertura para los Juegos Olímpicos de 1992 en Barcelona. Ha recibido el premio como mejor trompetista solista de Jazz por la Asociación de Músicos de Jazz de Cataluña. Hizo la gira de verano ‘El gusto es Nuestro’ con Joan Manuel Serrat, Ana Belén, Víctor Manuel y Miguel Rios. Ha grabado numerosos spots publicitarios para televisión y radio. Actualmente es miembro de la orquesta de Cámara del Teatro Libre; el grupo de jazz “Transatlántico”; el grupo de jazz-rock “Natural Energy”; el “Carles Benavent-J.A. Amargós Grupo”; el “Max Sunyer Septeto”; el grupo de acid-jazz “Tarifas of Time”; su propio quinteto con el pianista Manel Camp y es profesor de trompeta e improvisación en la Fundación Aula de Música de Barcelona.

En esta ocasión, actúa junto con la Huesca Big Band, cuya andadura empieza en enero de 2013 en el marco del laboratorio ArtLab del Ayuntamiento de Huesca. El espectáculo nos transporta a los años 30 y 40 en Estados Unidos, con una exquisita selección de repertorio, trabajado bajo la batuta de su director, Gerardo López, y la gran interpretación de sus más de veinte integrantes. Formación clásica de Big Band (saxos, trombones, trompetas y sección rítmica compuesta por piano, guitarra, bajo, batería y percusión auxiliar acompañando a la voz femenina y masculina), todos ellos músicos de la ciudad y cercanías.

Domingo 1 noviembre

DIXIECLASSIC DIDÁCTICO.  “Suena a Dixie”

2 pases: 11h y 13h, Centro Cívico Estación del Norte. C/ Perdiguera 7.  Entrada: 3€

Un concierto en el que la música clásica y el dixieland confluyen para trasladarnos a diferentes momentos cruciales en la historia de la música y de la humanidad.

Desde el blues de los esclavos afroamericanos hasta el nacimiento de la primera banda de dixieland, pasando por hitos históricos como el triunfo del sufragismo o la primera guerra mundial. Todo regado con un toque de buen humor y mucha risa.

La banda interactúa en este espectáculo con Miss Smith, narradora virtual que tomará el triunfo del sufragio en Gran Bretaña como punto de partida e hilo conductor de una historia que expondrá numerosos contenidos históricos y musicales. Todo ello con un planteamiento inclusivo de la actividad, introduciendo pictogramas de ARASAAC y subtítulos con la intención de contribuir al principio de accesibilidad universal, facilitando el acceso a todos los públicos incluso para aquellas personas  con determinadas necesidades específicas en el ámbito educativo.

Domingo 1 noviembre

THE COMINMENS

17 h, Centro Cívico Tío Jorge.  Pz. San Gregorio.  Entrada: 3€

The Cominmens es un cuarteto de Modern Jazz, con influencias en la composición y en la manera de tocar de músicos de la escena neoyorkina actual como Aaron Parks, Kurt Rosenwinkel, Chris Cheek, Robert Glasper, Gilad Hekselman o Tigran Hamasyan.

Es una formación de jazz nacida en Zaragoza en el año 2014, pero cuyos integrantes ya habían tocado juntos con anterioridad. Está formada por Álex Comín (guitarra), Jesús Martí (bajo), Jaime Viñes (saxo tenor) e Israel Tubilleja (batería). Es una de las más destacadas de la escena del jazz en Zaragoza, tienen una propuesta musical original que parte de una sólida base jazzística e incorpora sonoridades modernas.   Comín (guitarra), Jaime Viñes (saxo tenor), Jesús Martí (bajo) e Israel Tubilleja (batería), cuatro de los músicos más destacados de la escena de Jazz aragonesa se reúnen en este grupo, cuya andadura comienza en 2014 pero llevan muchos años compartiendo una actitud vital con la música y tocando juntos en el colectivo Jazzen Zaragoza.

En sus conciertos ahondan en la relación entre composición, interpretación e improvisación, así como el vínculo entre sus integrantes. Jazz contemporáneo como consecuencia del inconformismo, así como la necesidad de creación y experimentación, fruto del estudio personal y evolución del sonido grupal, de la relación entre la música de raíz y el jazz de vanguardia. Su estilo es innovador, humano, accesible, orgánico y emotivo, un sonido propio con mucho interplay que nace de la tradición jazzística como suelo firme para impulsarse a sonoridades más modernas

Jueves 5 noviembre

“J4F”   Presentación de su disco “PUNTO DE FUSIÓN”

21h, Centro Cívico Río Ebro.  Edificio Fernández Ordóñez.  Av. M. Zambrano 56.  Entrada 3€

J4F es un grupo de jazz – fusion altoaragonés, formado por cuatro músicos veteranos. Instrumentistas de procedencias muy diversas, con gustos eclécticos y curtidos en otros campos como el rock, el flamenco, la música clásica o el folk, ponen aquí sus experiencias en común para hacer una propuesta musical propia. Llegados por caminos completamente diferentes a Sabiñánigo, donde se encuentran, no hace mucho que su idea de disfrutar tocando juntos ha traspasado la barrera de las paredes de su local de ensayo y han decidido compartir sus aventuras con el público. En su trayectoria han actuado en clubes, salas y festivales oscenses, como la última edición de “Jazz en la Colina”. En alguna ocasión han contado con la participación de Andrés Olaegui, guitarrista de la mítica banda de jazz fusión andaluz “Guadalquivir”. En su repertorio, además de introducir varias composiciones propias, juegan con clásicos de diferentes estilos del Jazz como Thelonius Monk, Chick Corea, Herbie Hancock o Antonio Carlos Jobim, aunque también transitan otros ámbitos, recreando por ejemplo algún tema de The Police. J4F está compuesto por Carlos Alvarez a la batería, Jaime Arilla a los teclados, Martín Domínguez al violín y Patrick Philips al bajo

“Punto de Fusión”, su segundo trabajo, que hoy presentan, define el objetivo de un intenso trabajo en el que nueve composiciones originales han sido sometidas a un continuo proceso de transformación, como si de una sustancia a la que se le aplica temperatura se tratara.

Nueve composiciones originales bajo el influjo constante del jazz, blues, funk, pop y rock, en el que la improvisación actúa de eje vertebrador y da como resultado un sonido compacto no exento de emoción.

Todo esto es lo que se puede encontrar en este disco: música de este tiempo ejecutada con energía y sensibilidad. Música escrita y tocada con libertad en la segunda década del siglo XXI por cuatro músicos que imprimen a su música la emoción y el sentido necesario para alcanzar su “punto de fusión”.

Viernes 6 noviembre

GEMMA ABRIÉ & LADIES IN JAZZ

2 pases: 19h y 21h, Centro Cívico Estación del Norte. C/ Perdiguera 7.  Entrada: 3€

Gemma Abrié nació en Barcelona en 1984.  Con una trayectoria de más de diez años en los escenarios como solista principal en numerosas formaciones de jazz, gospel y soul en toda España y Francia, la joven cantante emerge como una de las promesas del jazz actual en España.

Lo avalan su juventud y su talento, su experiencia profesional y su formación en centros especializados en jazz y música moderna de los más prestigiosos en Europa en Barcelona y en París.  Gemma Abrié presenta un estilo único, ya que está dotada de una voz gruesa y a la vez cálida, su estilo parte claramente del jazz pero se enriquece de otros estilos muy cercanos como el gospel, el soul o el funk.  Podríamos decir que Gemma es una artista arriesgada y versátil con una voz con gran personalidad y fuerza comunicativa y una puesta en escena elegante y entera.  Entre sus influencias más destacadas están Ella Fitzgerald, Bille Holiday, Stevie Wonder y Dianne Reeves entre otros.

Hoy, Gemma Abrié nos presenta un nuevo proyecto “ladies en jazz”.  Acompañada de un sexteto de lujo, ya que junto a su prodigiosa voz está acompañada de Gerard Nieto al piano, Lluis Murillas a la guitarra, Ivó Oller a la trompeta, Nil Villá a los saxos, Joan Montera al contrabajo y Joan Casares a la bateria.  Un lujo de músicos y voz para un gran proyecto.  Quieren hacer un homenaje a todas las voces femeninas del mundo del jazz interpretando sus principales temas y con los colores que desprendía cada una de sus bandas. Han elegido con mucho esmero los temas y los arreglos más característicos para redescubrir las voces femeninas en el jazz.

Gemma Abrié se perfila como una artista versátil, cercana, con gran personalidad y fuerza comunicativa que, por encima de todo, es feliz cantando.

Esta banda se presentó en el festival A LA VORA DEL JAZZ (Mataró) con gran éxito de público.

Sábado 7 noviembre

ARRABAL BIG BAND

12h, Iglesia Sta. Mª Reina de los Mártires (C/ El Globo 27, Parque Goya). Entrada 3 €

La Arrabal Big Band, es una banda amateur, evolución de la Jaby&Ensemble Big Band, creada en el barrio del Arrabal hace varios lustros y dirigida desde sus inicios por Javier García Lucea. Compuesta por 19 músicos, en su mayoría amateurs con el gusto común por el jazz y la época dorada del swing.

La esencia de esta big band zaragozana, la más veterana de la ciudad, es unir sinergias para trasladar al público el ambiente de los cabarets neoyorkinos y de la esencia de Nueva Orleans, cuna del dixieland. La apuesta por el swing y la maestría interpretativa de los mejores estándares de este estilo musical, confieren una singularidad única a esta formación que hace que, año tras año, maduren en su perfección musical.

Sábado 7 noviembre

CLASICOS BY DAVID DEL BARRIO

17h, Centro Civico La Jota. Plaza La Albada.  Entrada 3€

Esta formación musical se origina en 2015, con el propósito de realizar amenizaciones de eventos y celebraciones. Se compone de saxofón, piano, bajo, batería y voz. La andadura musical de los componentes era ya muy amplia y variada en repertorio, habiendo participado sus músicos en destacados festivales de jazz, y eventos a nivel nacional. David del Barrio, nacido en Zaragoza, empezó a formarse como músico en la escuela popular de música en el año 2001, recibiendo allí clases de técnica vocal. Más adelante, conforme sus inquietudes musicales crecían acudió a la escuela municipal de música moderna para recibir clases de guitarra eléctrica. Tras ingresar como cantante en la Dubádu Big Band (año 2014) su interés por los instrumentos de viento metal se hizo mayor y comenzó a practicar trompeta, instrumento que aprovecha para tocar en la Malayer Band.

El grupo ha participado en eventos de muy diversa índole. Por citar algunos: entregas de premios, festivales de jazz, conciertos didácticos para escolares, festivales de baile swing o amenizaciones de cócteles.

El repertorio se desarrolla principalmente en torno a standards de jazz, incluyendo bossa nova, boleros, tangos, rock and roll o soul. Es fácil reconocer en su lista de temas canciones de Sinatra, Jobim, Manzanero, Gardel, Elvis u Otis Redding.

Sábado 7 noviembre

SWING MACHINE ORCHESTRA Presentación del disco “PASEANDO EL SWING”

2 pases: 19h y 21h,   Centro Cívico Río Ebro.  Edificio Fernández Ordóñez.  Av. Maria Zambrano 56.  Entrada  3€

Swing Machine Orchestra, “la primera orquesta de cuerdas swing”. Una propuesta única, genuina y alocada con 12 músicos y bailarines de diferentes procedencias – Cuba, Honduras, Argentina y España – para bailar al ritmo frenético de los años 30. La orquesta realiza un recorrido a través de la época dorada del swing interpretando arreglos de las grandes formaciones de Glenn Miller, Benny Goodman, Louis Prima, Artie Shaw, Chick Web, ragtimes de Scott Joplin y diferentes adaptaciones realizadas especialmente para esta orquesta única en Europa.

La original formación consta de 5 violines, 2 violas, 2 violonchelos, contrabajo, batería y baile claqué. Una idea original de los violinistas Raúl Márquez y Suso Moreno. «Paseando el Swing» es el último espectáculo que la orquesta acaba de presentar; una propuesta diferente con la que esta formación se acerca al público para crear una gran pista de baile y moverse al ritmo trepidante del swing años 30.

Domingo 8 noviembre

DIXIECLASSIC DIDÁCTICO.  “Suena a Dixie”

2 pases: 11h y 13h, Centro Cívico Río Ebro.  Edificio Fernández Ordóñez.  Av. Maria Zambrano 56.  Entrada  3€

Un concierto en el que la música clásica y el dixieland confluyen para trasladarnos a diferentes momentos cruciales en la historia de la música y de la humanidad.

Desde el blues de los esclavos afroamericanos hasta el nacimiento de la primera banda de dixieland, pasando por hitos históricos como el triunfo del sufragismo o la primera guerra mundial. Todo regado con un toque de buen humor y mucha risa.

La banda interactúa en este espectáculo con Miss Smith, narradora virtual que tomará el triunfo del sufragio en Gran Bretaña como punto de partida e hilo conductor de una historia que expondrá numerosos contenidos históricos y musicales. Todo ello con un planteamiento inclusivo de la actividad, introduciendo pictogramas de ARASAAC y subtítulos con la intención de contribuir al principio de accesibilidad universal, facilitando el acceso a todos los públicos incluso para aquellas personas  con determinadas necesidades específicas en el ámbito educativo.

Domingo 8 noviembre

APORIA

18:30h, Iglesia de Altabás. C/ Sobrarbe 10.  Entrada 3€

“Aporía” es música viajera e improvisación jazzística. Una suerte de ecuación del sentimiento. Laberinto de sensaciones y amalgama de ritmos e influencias a priori incompatibles pero que confluyen y se aúnan en un todo para acabar, tras su escucha, despejando la paradoja planteada por los propios autores.

En este segundo trabajo siguen por la senda de la exquisitez instrumental frecuentando los terrenos de la improvisación a partir de nueve composiciones de magnífica factura.